Toutes nos actualités : juin 2019

Diplômée de l’ISIPCA, formée chez Robertet, Cécile Zarokian crée son laboratoire à Paris en 2011, et signe depuis des fragrances pour différentes marques. Elle est notamment la créatrice de Green Water, de Jacques Fath, une Cologne mise à l’honneur dans l’ouvrage La Fabuleuse histoire de l’eau de Cologne.

Cécile Zarokian souhaitait revoir l’ensemble de son système d’identité visuelle. L’Atelier s’y est donc attelé en s’occupant de tout : un logo, une charte graphique, des supports de communication papier et digitaux (carte de visite, mouillette, Powerpoint, dossier de présentation), prises de vue (reportage + pack shot), et site internet réalisé par le Studio Travers média. Ce dernier outil permet de connaître rapidement et simplement ses activités et ses créations, tout en ayant une vue d’ensemble de ses posts sur les réseaux sociaux.

L’Agefiph, Association de gestion du fonds pour l’insertion des personnes handicapées, a commandé une série de 42 portraits de personnes handicapées, en emploi ou engagées dans une démarche d’accès à l’emploi. Les témoignages sont restitués sous forme de reportages photographiques, de textes et, pour 14 d’entre eux, de diaporamas sonores. Les portraits photographiques sont de Baptiste Lignel, et Armandine Penna pour les portraits de la région Pays-de-la-Loire.

Ces parcours de vie atypiques sont consultables sur le site internet Mon emploi, mon handicap, réalisé par le Studio Travers média. L’Atelier a coordonné l’ensemble du projet et a pris en charge la rédaction des contenus, la prise de son et le montage final avec le concours de Nils Paubel.

Plus d’un an s’est écoulé et le projet est bientôt terminé. Voici deux citations tirées de portraits sonores que nous vous incitons à écouter. La première est tirée de l’interview de David Kennicker : « On apprend à apprendre, à respecter les autres. C’est vraiment un plaisir. (…) Je ne veux pas être dépendant, je veux participer activement ». La seconde est d’Alexis Hanquiquant : « Mon rôle c’est de faire des interventions auprès des compagnons, pour leur expliquer que cela n’arrive pas qu’aux autres. (…) La chance que j’ai c’est que je suis épanoui, sportivement ou professionnellement, je suis quelqu’un de comblé. »
Photographie de Baptiste Lignel : Tristan Baldi, chargé de projets éditoriaux à l’atelier, interviewe David Kennicker.

« L’Opéra est une ruche de femmes et d’hommes spécialisés dans la production de spectacles lyriques, symphoniques, chorégraphiques et théâtraux. Artistes permanents et invités internationaux, techniciens, personnel des ateliers, régisseurs, médiateurs et administratifs œuvrent ensemble pour qu’à chaque représentation le rideau se lève et que la magie opère. » Claude-Henri Bonnet, directeur général et artistique.

La nouvelle saison de l’Opéra de Toulon inclut les classiques des comédies musicales, mais également des collaborations et co-productions internationales dont la plus emblématique, sous l’égide de la Région Sud, est La Dame de Pique. Olivier Py, directeur du Festival d’Avignon, la mettra en scène.
Pour mettre en valeur cette programmation, l’Atelier orne les photographies des concerts de cartouches faits d’éléments architecturaux et graphiques. Le motif de la saison, d’inspiration Art déco, fait penser au plumage d’un oiseau exotique ou à une peau de reptile. Il orne la première de couv’ et rythme les différentes parties du programme.
Ouverture de la billetterie à partir du 14 mai à 10h.

Convoquer une chanson mythique de Dalida pour illustrer la nouvelle thématique de la saison du Théâtre de la Bastille, la parole (au singulier), c’est drôle mais pas tout à fait en adéquation avec la pensée de Jean-Marie Hordé, directeur du théâtre : « Le théâtre, en son cœur, est un art de la parole. Il est un fait de langage. »
Pas vraiment ce que Dalida devait confier à Alain Delon.

Dans son édito, Jean-Marie Hordé évoque l’engagement, les opinions publiques et personnelles, mais aussi la responsabilité individuelle : « (…) chacun est renvoyé à sa responsabilité de vérification lorsqu’il s’avance sur l’espace public, faute de quoi la parole dégradée n’offre plus aucune résolution, fut-elle provisoire ».

Comment illustrer une saison de théâtre à la Bastille ? Après les paysages abstraits de la saison dernière, la notion de parcours fut le point de départ de la création de chaque illustration de spectacle ou moment phare de la programmation. Se détacher de l’image, pour ne laisser parler que le texte. Que la ligne soit un élément de support, une matière abstraite pour guider, donner envie au public, sans prendre le dessus sur le fond et la parole.
Prochains évènements : Occupation 3 Bastille, du 13 mai au 29 juin.